2015 李柏陞單簧管獨奏會─無字之聲

票價:請洽主辦單位

活動舉辦場地:文水藝文中心表演廳

演出者介紹

單簧管/李柏陞
鋼琴/王一心

演出活動詳細資訊

 Document-page-001.jpg

【節目介紹】

 語言有其極限,文字,有時辭不達意。諸如貝多芬的《命運》抑或莫札特的《小星星變奏曲》,音樂作品或蘊含對生命的吶喊,或寄託對母親的思念,總是帶給人們無垠的遐想。

 

被譽為管樂器之后的單簧管,透過其幽深多變的音色,跨越浪漫乃至20世紀的古典爵士,演出者將用音樂訴說內心的悸動。作曲家的構思、詮釋者的解讀、聽者的想像彼此碰撞時,音樂將超越語言。

 

【演出者】

單簧管/李柏陞     

鋼琴/王一心

 

【演出者簡介】

李柏陞

 
目前就讀於國立陽明大學醫學系,師事高承胤老師。
 
先後畢業於後埔國小管樂班、重慶國中管樂班、台北市立建國中學。
 
曾師事陳宏文、李政修、章晏肇老師。
 
在學期間多次參與音樂比賽,並屢獲相當的肯定,得獎包括:
2006年 台北青年管樂團協奏曲大賽 優勝
2006年 於平鎮市社教文化中心演藝廳與台北青年管樂團合作演出  C. M. v. Weber Op. 26 Concertino for Clarinet
2008年 台北青年管樂團第二屆全國協奏曲大賽 少年組 特優
2009年 全國學生音樂比賽 國中B組 優等第六名
2011年 全國學生音樂比賽 高中職B組 優等第五名
2013年 亞太盃國際音樂大賽 大專音樂系組 特優第一名
2014年 台灣卓越盃音樂公開賽全國豎笛大賽 大專專業組 優等第一名
2015年 亞太盃國際音樂大賽 大專音樂系組 特優第二名
2015年 紐約國際音樂大賽 特優第一名,並將可於2016年至紐約參加決賽
 
在精進個人獨奏之餘,亦積極參與樂團及各式演出,曾參與後埔國小管樂團、重慶國中管樂團、台北市立建國中學管弦樂團、陽明大學愛杏管弦樂團,現為台北青年管樂團二團團員。除了多次出席台北青年管樂團的公演,並曾擔任建國中學校友管樂團、雅頌合奏團之協演人員,亦多次參與陽明大學愛杏管弦樂團之義演。
 
 
【演出曲目】
 
1. 魏多:《序奏與迴旋曲》
Charles–Marie Widor (1844~1937):Introduction et Rondo, Op.72
 
2. 克魯賽爾:《F小調第2號單簧管協奏曲》
Bernhard Henrik Crusell (1775~1838):Clarinet Concerto No.2 in F minor, Op.5
I. Allergo (快板)
II. Andante pastorale (田園的行板)
III. Rondo (迴旋曲)
 
3. 威爾第:《茶花女》
Donato Lovreglio (1841~1907):
Fantasia da Concerto su motivi de “La Traviata” di G. Verdi
 
 
4. 芬濟:《給單簧管的五首小品》
Gerald Finzi (1901~1956):Five Bagatelles for Clarinet and Piano, Op.23
I.   Prelude (前奏曲)
II.  Romance (浪漫曲)
III. Carol (頌歌)
IV. Forlana (弗爾拉娜舞曲)
V.  Fughetta (小賦格曲)
 
 
5. 布洛赫:《丹納風》
Andre Bloch(1873~1960):Denneriana
 
 
6. 蓋希文:《給單簧管的三首前奏曲》
George Gershwin (1898~1937): Three Preludes for Clarinet and Piano
Allegro ben ritmato e deciso (堅定又有節奏的快板)
Blue Lullaby (藍色搖籃曲)
Spanish Prelude (西班牙前奏曲)
 
 
【樂曲解說】
 
1. 夏爾-瑪莉·魏多                                
    序奏與迴旋曲,作品72
 
        夏爾-瑪莉·魏多出生於法國里昂,為法國後期浪漫樂派管風琴家與作曲家。於1898年創作此首單簧管作品《序奏與迴旋曲,作品72》,也是其唯一的單簧管作品。
 
        此曲為題獻給當時巴黎音樂院單簧管教授羅斯(Cyrille Rose,1830-1903)。由慢起的即興開頭,曲子浪漫而富自由色彩,並充滿濃厚法式風情與和聲變化,傳達魏多纖細敏感的個人特質,是一首給演奏者相當大詮釋空間與展現樂器特色的迷人作品。
  
2. 伯恩哈德·亨里克·克魯賽爾                  
     F小調第2號單簧管協奏曲
 
         F小調第2號單簧管協奏曲,為克魯賽爾造訪聖彼得堡時,獻給沙皇亞歷山大一世的作品,因為小調的調號,展現了單簧管幽暗渾厚的音色,第一樂章的曲式,受到貝多芬的影響,在大跳音群及炫技中不時流露抒情的音色。
 
        第二樂章田園的行板以降D大調充份展現田園應有的溫暖,以單簧管悠長的旋律搭配鋼琴優雅的三連音作為開頭,到了中段時,以悠暗的小調發展,最後以華彩的樂段重新回到樂章開頭的素材。
 
        在最後的迴旋曲重新回到了F小調,昂揚的快板給了演奏者充分展現技術的機會,同時克魯賽爾也在結束部埋下最燦爛的收尾。。
 
3. 朱塞佩·威爾第                                               
    茶花女
 
        茶花女,不同於威爾第其他歌劇中的愛國主題、聖經故事抑或殘忍激烈的場面,劇情自始至終都集中在男女主角的戀愛上,描述薇奧麗特為真實的愛而做的自我犧牲,成為威爾第歌劇作品中最受歡迎的名作。
 
        由Donato Lovreglio改編給單簧管的這首幻想曲,包含了原作中許多的經典樂段,不論是前奏曲、飲酒歌、啊,夢中的人兒、還是及時行樂,都有很好的呈現,在保有歌劇原有的架構上,予以華麗的變奏,表達薇奧麗特的優美纖細與香消玉殞的哀痛。
    
 
 
4. 吉羅德·芬濟                                     
    給單簧管的五首小品
 
        當第二次世界大戰在歐洲如火如荼的展開時,年約40的芬濟在從軍之前,完成了《給單簧管的五首小品》的前三首,第四首完成於1942年的一月,並在1943年一月由Pauline Juler於倫敦國家藝廊首演。
 
        之後,在樂譜即將出版之際,與出版商商議後決定再創作一快板樂章,1945年一月出版的《給單簧管的五首小品》成為芬濟最出名的作品。
 
        被單簧管幽深音調吸引的芬濟,在這首曲目中對單簧管的音域及色彩都做了相當程度的開發,不僅深受音樂家的喜愛,也往往出現於各式音樂考試中。
 
5. 安德烈·布洛赫
     丹納風
 
         布洛赫是一位法國作曲家,以歌劇創作著稱,第一部歌劇《Maida》創作於1909年,除了歌劇,也有交響曲、室內樂、鋼琴、香頌等創作。
 
       《丹納風》完成於1938年,作為巴黎音樂學院獨奏比賽的曲目,曲名是為了讚揚單簧管的發明者─約翰·克里斯托福·丹納。本曲由華彩段開頭,同時展現了豐富的情緒變化,在曲子大約一半時,又有另一華彩段,是一首深受歌劇影響的炫技作品。
 
6. 喬治·蓋希文
     給單簧管的三首前奏曲
   
        這三首前奏曲原本是蓋希文寫給鋼琴的作品,每首都是20世紀初期的美國古典音樂,並深受爵士影響。蓋希文原本預計要寫24首前奏曲,但在其創作手稿中減為7首,而在公開演出中則減為5首,在1926年曲目出版時,只剩下三首,剩下兩首未出版的前奏曲改編給小提琴與鋼琴,後來以《Short Story》的形式出版。
 
        第一首《堅定又有節奏的快板》以藍調的格局開頭,事實上,這首的旋律素材幾乎都是建立在這個主題上,切分的節奏表現巴西音樂的風格,並給人強烈的爵士感。
 
        第二首《藍色搖籃曲》以柔和的旋律開頭,有如微風輕拂,三度音程形成藍調的基調,第二樂段時,速度、主題均產生變化,予人慵懶的感覺,而在最後一個樂段,回到初始的旋律。
 
        第三首《西班牙前奏曲》在經過簡短又戲劇性的序奏後,以兩種旋律形成的問答揭露主題,之後便進入高度切分的中間樂段,最後以高八度的型式回到最初的問答,並以絢爛的爬音作結。